In this essay a philosophical approach to the dramatic universe of William Shakespeare is proposed beyond the historic, social or aesthetic interpretations which are usual in some current critical theories. Its aim is not primarily to highlight only the philosophical intuitions which are contained in the Shakespere’s work, but to try to show the close philosophical condition of its literary imagination. Though avoiding the excess of the Bardolatry, it is necessary to reexamine the paradoxical relationship which the tragic model of Shakespeare maintains with some categories —and not the rules— of the Aristotelean Poetics. In putting them in check, it may be observed how the theatrical energy of Shakespeare has unveiled some ambiguous territories that the contemporary philosophy is groping as places of the modern invention of «human». Hamlet will be used as example of this capacity to raise a moral and aesthetic debate in interpretations of authors as C. Schmitt, S. Cavell, F. Ricordi o R. Girard.

En este artículo se propone un acercamiento al universo dramático de William Shakespeare en un sentido filosófico más allá de las interpretaciones históricas, sociales y estéticas habituales en las teorías críticas más recientes. No se trata de resaltar sólo las intuiciones filosóficas contenidas en la obra shakesperiana, sino de intentar mostrar la irreductible condición filosófica de su imaginación literaria. Aun evitando los excesos bardólatras, se hace preciso revisar las relaciones paradójicas que mantiene el modelo trágico de Shakespeare con las categorías —y no las reglas— de la Poética aristotélica. Podrá observarse cómo, al ponerlas en jaque, la energía teatral de Shakespeare ha desvelado ambiguos territorios que la filosofía contemporánea explora a tientas como lugares de la invención moderna de lo «humano». Hamlet ejemplificará esta capacidad de suscitar un debate moral y estético en las interpretaciones de autores como C. Schmitt, S. Cavell, F. Ricordi o R. Girard.