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00925njm 22002777a 4500 dc Cornellana Díaz, Pau author 2015-10-21 Debido a la gran cantidad de arquitectura formalista que el mundo nos ofrece hoy en día, no es sencillo que espontáneamente una obra apele profundament a nuestra sensibilidad. En el constante bombardeo de imágenes, nuestra capacidad para emocionarnos queda reducida a aquellas obras que nos aportan algún valor superior, que nos arrancan de nuestro aburrimiento común y nos arrastran hacia otro nivel. En la mayoría de ocasiones este descubrimiento no ocurre a través de un afán propio de encontrar esas arquitecturas, sino que la manera como uno se encuentra con ellas es, en muchos casos, fruto de la casualidad. De ahí el valor de la obra. La arquitecura de Junya Ishigami tiene ese poder. Y quizá sea porque entre todo lo que existe, trata las cosas de otra manera. Frente a la supuesta necesidad contemporánea de expresividad, de gritar, siempre sigue habiendo otro tipo de arquitectura, como Ishigami propone. Sus proyectos, incluso aunque puedan ser enormes o impactantes, tienen una sutileza que los aparta de esta corriente común. Hay edificios mudos, edificios que hablan y edificios que cantan. Otros gritan. Los de Ishigami no lo hacen. Es una arquitectura del silencio con una figuración alternativa a la acostumbrada. Desaparecen. La arquitectura de Junya apela a una nueva investigación, a una nueva búsqueda de paisajes en la arquitectura. Aunque el tema no sea en sí tan novedoso, pues la naturaleza ya quería estar presente en las construcciones egipcias o griegas, la paroximación de Ishigami ciertamente lo es. La arquitectura aqui se convierte en un nuevo entorno, en un nuevo paisaje, de alguna manera reflejo de un mundo natural complejo al que debemos aproximarnos, y para lo cual es necesario hacer un cambio de escala. En esa nueva línea, y aún quizá sin ser esa la razón de la búsqueda, no se entiende la arquitectura como una presencia inquisitiva, sino que se mezcla con la vivencia, desaparece para dar paso a una experiencia intensa, compleja y a la vez ambigua. Da lugar a una poética de la desaparición. A pesar de que el pensamiento general de Ishigami abarque por completo toda su obra, construida o no, en su experimentacíón da lugar a espacios con cualidades muy distintas que en cada intervención traen novedad. Aunque formalmente los proyectos puedan no tener ningún parecido, y eso conlleva también que la materialidad de los mismos puede ser también distinta, su poética no depende del material, es capaz de operar por encima de él. En el término desparaición, como en el de fragilidad o desmaterialización, pasan rápidamente por nuestro imaginario materiales ligeros y transparentes como el vídrio o el acero, y conceptos como la diafanidad, la delgadez u otros semejantes. Sin embargo, puesto que la desaparición en la arquitectura no es un concepto nuevo, no se limita a estos parámetros, y de hecho no tiene tanto que ver con ellos. Así pues, toda la obra construida de Ishigami puede englobarse dentro de esta poética, aún con sus diferencias formales y materiales. Àrees temàtiques de la UPC::Arquitectura::Arquitectes Àrees temàtiques de la UPC::Arquitectura::Composició arquitectònica::Teoria i estètica arquitectòniques Ishigami, Junʼya, 1974- Architecture -- Composition, proportion, etc. Architecture -- Theory) Architects -- Japan Poética de la desaparición Poètica de la desaparició Junya Ishigami Kait workshop Arquitectura y desaparición Poetics of disappearance Ishigami, Jun'ya, 1974- Arquitectura -- Teoria Arquitectes -- Japó Arquitectura -- Composició, proporció, etc. Poética de la desaparición: Junya Ishigami